Bien tenir votre appareil photo

Bien tenir votre appareil photo

C’est peut-être un sujet qui semble basique et facile à passer sous silence, mais avez-vous déjà pensé à bien tenir votre appareil photo ?

Cela peut sembler évident, mais de nombreux nouveaux photographes ne tiennent pas correctement leur appareil photo, ce qui provoque un flou de bougé et des images floues. Les trépieds sont bien sûr le meilleur moyen d’éviter le bougé de l’appareil photo, mais comme vous n’utiliserez pas de trépied à moins de photographier dans des situations de faible luminosité, il est important de tenir correctement votre appareil photo pour éviter tout mouvement inutile.
Bien sûr, les reflex numériques ont été conçus pour vous offrir une ergonomie et une adhérence de mieux en mieux, mais lorsque vous commencez à prendre des photos avec des vitesses d’obturation lentes ou des téléobjectifs sans compensation de vibration, avoir la bonne technique peut faire la différence entre une photo qui a l’air nette et une photo qui a des flous de mouvement tremblants.
Même si vous finirez par trouver votre propre façon de tenir l’appareil photo, vous devriez toujours le tenir à deux mains. Saisissez le côté droit de l’appareil photo avec votre main droite et placez votre main gauche sous l’objectif pour supporter le poids de l’appareil photo.
Plus vous gardez l’appareil photo près de votre corps, plus vous pourrez le tenir immobile. Si vous avez besoin de plus de stabilité, vous pouvez vous appuyer contre un mur ou vous accroupir sur vos genoux, mais s’il n’y a rien sur quoi vous appuyer, adopter une position plus large peut également aider.

Voici 5 astuces plus spécifiques pour tenir votre appareil photo
Certaines de ces techniques peuvent sembler étranges, mais pensez-y le plus souvent. Cela ne semble pas toujours évident mais les résultats parleront d’eux-mêmes.

Astuce 1. Rentrez les bras en position debout

L’une des erreurs les plus courantes dans la tenue d’un appareil photo est d’avoir les coudes sur le côté, ce qui permet à votre bras de se balancer plus facilement. Cela oblige également votre main gauche à tenir l’objectif sur le côté, ce qui offre moins de soutien à l’appareil photo, en particulier lorsque vous avez des objectifs plus grands et plus longs.

Rentrez votre coude contre votre corps afin que vos bras soient ancrés au centre de gravité de votre torse. Cela aide à empêcher vos bras de se balancer et vous permet également de déplacer votre main gauche sous l’objectif pour lui donner plus de soutien. Cela semble étrange au début de le tenir comme ça, mais vous pourrez prendre des photos à des vitesses d’obturation beaucoup plus lentes sans remarquer le bougé de l’appareil photo. En ce qui concerne votre posture, assurez-vous de vous tenir droit sans vous pencher en avant ou en arrière, les jambes écartées dans une position confortable mais stable. Tout cela s’applique lorsque vous photographiez en mode portrait.

 

Astuce 2. Préparez-vous contre un objet stable

Si vous utilisez un obturateur très lent et que l’image tremble toujours, essayez de trouver un mur (ou quelque chose d’autre qui soit stable) pour soutenir et stabiliser le haut de votre corps

Astuce 3. Placez votre appareil photo sur votre bras

Si vous ne trouvez pas de mur, c’est une autre technique debout qui peut vous donner cette stabilité supplémentaire. Ce que vous faites, c’est d’amener votre bras gauche autour du bras droit et de tenir fermement votre épaule droite. Cela restreint le mouvement dans votre main droite. Ensuite, en plaçant votre caméra sur la partie supérieure de votre bras gauche, vous disposez désormais d’une base plus stable. Chronométrez également votre respiration en retenant votre souffle tout en prenant votre photo.

Bien sûr, l’inconvénient de cette technique est que vous ne pouvez pas zoomer ou faire la mise au point avec l’objectif, alors assurez-vous de le configurer en premier ou d’utiliser les points de mise au point de votre appareil photo.

 

Astuce 4. Placez vos pieds à plat

Si vous devez vous accroupir pour avoir une perspective basse, il existe une grande différence de stabilité entre les deux façons populaires de vous accroupir. Le premier, où vous êtes sur la plante des pieds, est intrinsèquement instable et transférera le mouvement à votre appareil photo. Posez vos pieds de manière à être accroupi les pieds à plat, puis rentrez les coudes sur ou entre vos genoux.

 

Astuce 5. Asseyez-vous avec vos coudes sur vos genoux

S’asseoir est généralement le meilleur choix lorsque vous devez photographier à partir d’une perspective basse. Mais même en position assise, il existe encore des méthodes que nous pouvons utiliser pour améliorer la stabilité. Si vous êtes simplement assis avec les jambes écartées ou les jambes croisées, votre torse et vos bras sont essentiellement encore autonomes avec un soutien minimal.

En position assise, placez vos pieds sur le sol avec vos genoux appuyés. Placez chaque coude de chaque côté du genou en utilisant vos genoux comme une attelle. Si vous y réfléchissez, vous agissez essentiellement comme un trépied humain. Quand Post Production Pye fait ce mouvement, j’aime l’appeler le Pye-Pod =)

 

Si vous avez d’autres astuces pour prendre des photos avec des vitesses d’obturation lentes ou des téléobjectifs longs sans trépied ou monopode pratique, envoyez moi un email à eprebin@icloud.com

 

 

6 avantages d’utiliser un trépied pour vos photos

6 avantages d’utiliser un trépied pour vos photos

Avec la fonctionnalité ISO élevée et les capacités de vitesse d’obturation plus rapide des appareils photo modernes, vous vous demandez peut-être pourquoi ai-je même besoin d’un trépied?
Selon votre genre de photographie, les trépieds peuvent être un support polyvalent et bénéfique. Si vous n’en avez pas déjà un et que vous envisagez d’en ajouter un à votre sac de kit de photographie, voici 6 raisons pour lesquelles un trépied est indispensable
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1. Possibilité de photographier en basse lumière

Quelque soit votre type de photographies préféré un trépied est un accessoire indispensable pour la photographie, en particulier en basse lumière. Dans ces situations il arrive un moment où vous ne pouvez plus tenir assez fermement l’apn dans votre main. C’est à ce moment qu’il peut vous être d’un grand secours.

2. Possibilité de photographier en mode poses longues

Un trépied vous permet de capturer une exposition plus longue en utilisant une vitesse d’obturation plus lente pouvant aller jusqu’à plusieurs secondes. Cela permet de minimiser le risque de tout mouvement. Lors de la capture d’une longue exposition, l’utilisation d’un trépied permettra à beaucoup plus de lumière de pénétrer dans l’appareil photo que ce ne serait possible si vous preniez une photo à la main.

De cette façon, vous êtes également capable de capturer des mouvements dans vos images, ce qui ne serait pas possible si vous tenez l’appareil photo entre vos mains. Les exemples incluent le mouvement dans des formations nuageuses ou des traînées lumineuses .

3. Meilleure stabilité

L’une des raisons les plus avantageuses d’utiliser un trépied est qu’il assure la stabilité de l’appareil photo. Cela évite également le bougé de l’appareil par l’opérateur, en particulier dans les situations où des temps d’exposition plus longs sont nécessaires. Si vous photographiez quelque chose, du coucher du soleil aux nuits étoilées, aux feux d’artifice ou à la lune , vous aurez besoin de la stabilité d’un trépied, en particulier pour maintenir l’appareil photo en place.

Un trépied peut également être avantageux dans des conditions météorologiques extrêmes telles que des vents violents. En installant votre appareil photo sur un trépied, vous pouvez obtenir une prise de vue plus stable car le trépied offre une stabilité indispensable dans des conditions venteuses. Il est utile de penser à lester votre trépied avec des poids.

4. Images plus nettes

Les trépieds sont un excellent outil pour vous aider à obtenir des images plus nettes . L’une des plus grandes erreurs que je vois commettre par les photographes débutants lors de la prise de vue en basse lumière est qu’ils essaient de prendre trop de photos à  main levée et se retrouvent avec des images floues. Un trépied vous aidera à obtenir des mages plus précises.

5. Plus de temps pour créer des clichés

L’ensemble du processus de photographie prend beaucoup plus de temps lorsque vous utilisez un trépied. Au lieu de prendre des photos instantanées à la main , le processus de configuration d’un trépied et de placement de votre appareil photo dessus vous ralentit et vous laisse effectivement plus de temps pour prendre des photos.

L’utilisation d’un trépied en photographie vous oblige à prendre votre temps lors de la mise en place d’une photo et vous donne par la suite plus de temps pour composer votre image. Le temps supplémentaire consacré à la préparation de votre trépied peut être un investissement judicieux  car il vous aide à vous concentrer davantage sur votre prise d’images. Cela peut, à son tour, donc donner de meilleures images.

6. Possibilité de cadrer et d’ajuster les photos avec facilité

Une fois l’appareil photo monté sur le trépied, vous constaterez que vous pouvez facilement apporter des modifications subtiles à votre cadrage. En faisant cela, en déplaçant la caméra dans n’importe quelle direction, de haut en bas ou de gauche à droite, il y aura également un mouvement limité. En plus de ces avantages liés à l’appareil photo, un autre avantage d’avoir un trépied est que le poids de l’appareil photo est littéralement soulevé de vos épaules lorsqu’il est placé sur l’un d’eux. En plus de tenir votre appareil photo, un trépied peut également servir de support pour les lumières ou les réflecteurs si nécessaire.

Le fait qu’un trépied vous convienne ou non dépend du type de photographie que vous faites et de vos besoins photographiques. Si vous aimez prendre des photos de paysages et d’ architecture , un trépied est un accessoire indispensable. Si vous trouvez que les trépieds sont généralement trop lourds à transporter ou que vous n’en avez pas nécessairement besoin pour la photographie en basse lumière, un monopode est un excellent substitut qui est plus léger et peut également être utilisé comme bâton de marche.

En résumé, les trépieds sont un merveilleux ajout à notre équipement photo et doivent être utilisés à votre avantage dans des conditions de faible éclairage et lors de la photographie d’expositions plus longues. Ils vous aideront en offrant plus de stabilité, en vous ralentissant lors de la prise de vue et en facilitant un minimum de mouvement lors du cadrage et de la capture de vos photos.

Portrait bébé : Les conseils de Mary Paquet

PORTRAIT BÉBÉ : COMMENT LES RÉUSSIR  ?

Si vous n’avez pas d’enfants, vous vous demandez pourquoi vos amis déjà mamans ou papa ne cessent de vous montrer les portraits  de leurs bébés dès qu’ils en ont l’occasion. Pourquoi sont ils si obsédés de prendre des photos de bébé ?
la réponse est simple : Le portrait de bébé est un loisir très fascinant et agréable !

Les parents se sont emparés de la formation à la photographie du portrait de bébé. En fait, si vous êtes un nouveau parent, je parie que vous avez un appareil photo caché dans votre sac en permanence. Capturer les témoignages des «premières fois» inattendues ou tout simplement, capturer le bon moment qui se présente sur le vif, sont les joies ultimes des parents.

La technique américaine du « newborn posing » pour le portrait bébé

Cependant, c’est aussi un véritable défi de vouloir prendre les photos de bébé : En effet les bébés ne peuvent pas poser !
Le bébé est encore trop inconscient de son environnement et il est totalement imprévisible. Donc, il serait utile de pouvoir moins attendre de leurs capacités à prendre la pose. Nous savons que les bébés peuvent à peine tenir leurs têtes ou conserver une position particulière de 0-3 mois, voilà pourquoi vous aurez besoin de les porter pour poser ce que nous confirme Mary Paquet grande spécialiste de la photographie de bébé et spécialiste du “newborn posing” :

Le « Newborn Posing » est une technique de photographie spécifique d’origine américaine, mettant en scène un nourrisson pour des clichés uniques. L’apprentissage de cette technique, vous permet l’enchaînement des poses avec un minimum de manipulation pour votre bébé. Toutes les poses seront faites sans danger et seront adaptées afin que cela se fasse le plus facilement et le plus naturellement possible. Si une pose n’est pas possible, pour le bien-être du bébé, la photographe s’adaptera. http://www.marypaquetphotographe.com/

 

mary paquet photographe
Mary Paquet Photographe Pro

 

Expérimentez sur comment le bébé pourrait être tenu, mais assurez-vous que la mise au point de la photo sera sur le bébé et pas sur quelqu’un d’autre. Vous devez trouver un moyen de capturer seulement la silhouette du bébé alors qu’il est porté par une autre personne. Les positions que vous pouvez prendre quand vous prenez des photos de bébés âgés de 3-6 mois sont toujours limitées . La bonne nouvelle est que les bébés de cet âge peuvent tenir leur tête bien droite, de sorte qu’il sera beaucoup plus facile de voir leur visage sur la photo. Costumes et accessoires qui sont adaptés à ces âges peuvent également être utilisés pour animer les photos.

Quand peut-on commencer à  photographier idéalement son bébé ?

Les bébés commencent à s’asseoir autour de 6-9 mois et cela vous permet de capturer les poses très drôles que font les bébés. Vu que les bébés commencent à devenir très actifs, c’est le moment où vous avez besoin de maîtriser la fonction de la vitesse d’obturation de votre appareil photo. Et à partir de 10 mois, certains bébés peuvent être en mesure de comprendre qu’on prend une photo d’eux et peuvent même tenir leurs poses un peu plus longtemps. Les photos sur le vif est très adaptées à ces âges.

10 CONSEILS POUR REUSSIR SON PORTRAIT BÉBÉ COMME UN PROFESSIONNEL

  1. Assurez-vous que votre appareil photo à une carte vierge formatée et d’au moins 32 Go. Il faut vous assurez que vos batteries
    sont complètement en permanence.
  2. Si vous utilisez un appareil photo numérique, il est préférable d’avoir des batteries de remplacement sous la main.
  3. Familiarisez-vous avec l’utilisation de la vitesse d’obturation et du flash.
  4. Ne pas avoir peur de prendre des photos de vos bébés très rapprochées.
  5. Essayez de shooter à bonne  distance pour capturer le contexte de la scène.
  6. Si vous comptez faire poser vos bébés, posez-les de façon très stable.
  7. Vos bébés ne doivent pas être habillés de leurs plus beaux habits tout le temps, assurez-vous juste qu’ils soient propres, sauf si vous avez l’intention de prendre des photos d’eux en train de s’étaler du chocolat sur le visage, ce qui est très mignon aussi.
  8. Essayez de shooter en niveaux de gris. Les photos noir et blanc ont un rendu chic, élégant et professionnel, donc si vous avez l’intention d’encadrer les photos, vous ne vous tromperez jamais avec ce choix. Bien sur cette étape peut se réaliser en post production avec Lightroom (découvrir les 22 bonnes raisons de l’utiliser) par exemple.
  9. Rappelez-vous que les bébés peuvent facilement se laisser distraire, si vous avez surpris votre bébé en train de faire quelque chose de très mignon, soyez rapide pour déclencher avec l’appareil ou vous pourriez rater le moment
  10. Faites participer les autres. Demandez à vos proches ou parents de faire des sons marquants pour faire sourire le bébé, ou tout simplement lui parler pour obtenir un contact visuel.

 

Pour un portrait bébé Il n’y a rien de tel que de capturer de cet âge tendre  grâce à une photographie. Ils grandissent si vite, donc vous voudrez vraiment conserver tous ces moments précieux sur pellicule. Vous apprendrez des techniques de photographie de bébé plus simples en avançant, et vous serez fier chaque fois que vous obtiendrez un petit sourire mignon enregistré pour l’éternité.

 

Venez découvrir la  formation pour les débutants à Lille & Hauts de France 

 

Adobe Lightroom, 22 bonnes raisons de l’adopter !

Adobe Lightroom, 22 bonnes raisons de l’adopter !

Vous avez certainement entendu parler du programme Adobe Lightroom Photoshop mais ne savez pas exactement de quoi il s’agit ou plus important : Pourquoi devriez-vous l’utiliser?

Vous allez voir à quel point Adobe Lightroom est puissant.Je partage avec vous 22 bonnes  raisons pour lesquelles vous devriez utiliser Adobe Lightroom !

Alors que certains photographes préfèrent toujours éditer leurs images à l’aide d’Adobe Photoshop, qui au passage je le rappelle n’est pas au départ un logiciel dédié au développement photo mais plutôt au photomontage. Adobe Lightroom est une option parfaite pour travailler main dans la main avec Photoshop d’autant qu’il partage le même processeur de développement : j’ai nommé Camera RAW. De nombreux photographes le trouvent beaucoup plus simple à utiliser, offrant des fonctionnalités d’édition pratiques qui peuvent considérablement améliorer vos photos en temps opportun. Parfait pour les photographes amateurs et professionnels, Adobe Lightroom ne prendra pas autant d’espace disque que Photoshop, ce qui le rend absolument idéal, même pour les ordinateurs et les ordinateurs portables moins performants.

Voici donc  25 bonnes  raisons pour lesquelles vous devez utiliser Adobe Lightroom pour vos besoins de développement photo.

1. Historique illimité

Peu importe combien vous modifiez l’image d’origine, Lightroom conservera un historique complet de toutes ces actions même si vous fermez le programme. Ce qui est diffèrent de  Photoshop qui garde une trace des 20 dernières actions uniquement, en réinitialisant son historique lorsque vous fermez le programme.

2. Commandes basées sur des curseurs

Que vous souhaitiez régler la luminosité, la clarté ou tout autre élément similaire, Lightroom propose des commandes basées sur des curseurs qui sont très faciles à utiliser.

3. Synchroniser les modifications sur plusieurs images

Lightroom vous permet de copier et coller des modifications sur plusieurs images en quelques clics. Il vous demande même les modifications que vous souhaitez copier pour une retouche d’image plus rapide.

4. Publication facile

Si vous avez besoin de publier régulièrement des images sur votre site Web, vous pouvez facilement le faire à l’aide des «Services de publication» de Lightroom. Le programme exportera vos images avec le nom de fichier, aux dimensions, à la qualité et au format de fichier que vous avez sélectionnés.

5. Édition non destructive

Contrairement à la plupart des autres logiciels d’édition de photos, Adobe Lightroom ne modifie pas les images originales

6. Filigrane facile

Ajouter des filigranes à vos photos est extrêmement simple dans Lightroom: vous pouvez soit créer un filigrane à l’aide de la fonction du programme, soit ajouter votre propre photo en filigrane et l’enregistrer en tant que filigrane prédéfini.

7. Multitude de paramètres prédéfinis


Lightroom utilise des paramètres prédéfinis au lieu d’actions, ce qui peut modifier considérablement l’apparence de vos images. Vous pouvez créer des préréglages en apportant des ajustements à une photo ou vous pouvez les importer dans le programme.

8. Utilisation de plusieurs fichiers

La modification simultanée de plusieurs images est possible dans Lightroom. Sélectionnez simplement les images souhaitées et commencez à effectuer les réglages.

9. Affichage avant et après

L’une des fonctionnalités les plus précieuses de Lightroom est la fonction «Avant et après», qui vous permet de comparer l’image d’origine et l’image modifiée pour une référence facile tout au long du processus d’édition.

10. Google Maps intégré pour le géolocalisation

Lightroom placera automatiquement vos photos dans le module «Carte» si l’appareil photo que vous avez utilisé pour les prendre est équipé d’un GPS. Vous pouvez même organiser les photos par emplacement, ce qui vous fera souvent gagner du temps.

11. Excellente gestion des images

Lightroom peut facilement créer des copies de sauvegarde de vos images dans les formats de fichiers souhaités (par exemple brut pour le catalogue et DNG pour la copie d’archivage), ajouter des mots-clés avec très peu d’effort et appliquer des préréglages en quelques clics.

12. Organisation structurée

Adobe Lightroom a été spécialement conçu pour les photographes, ses fonctionnalités d’organisation sont donc très puissantes. Vous pouvez regrouper les images par type d’appareil photo, ISO, date, etc., et vous pouvez également créer des collections en fonction de critères spécifiques que vous avez définis. Une fois terminé, Lightroom ajoutera toutes les nouvelles images importées à la collection correspondante.

13. Conversion de fichiers

Lightroom prend en charge la plupart des types d’appareils photos et permet aux utilisateurs de convertir rapidement entre différents formats de fichiers.

14. Affichage du diaporama

Si vous souhaitez faire des présentations rapidement, vous pouvez utiliser la fonction diaporama de Lightroom, qui lit vos images avec diverses options, telles que des étiquettes de texte, des filigranes, transitions…

15. Fonction de sauvegarde

Lightroom est l’un des rares logiciels d’édition de photos à inclure une fonction de sauvegarde , qui vous permet de sauvegarder avec succès vos catalogues aussi souvent que vous le souhaitez.

16. Meilleure impression

Si une impression est requise, Lightroom peut la gérer de manière professionnelle, offrant des tonnes d’options d’impression et de sélections de mise en page étonnantes pour obtenir les meilleurs résultats grâce à son module « impression » terriblement efficace.

17. Travailler à partir de plusieurs ordinateurs

Avec Lightroom, vous pouvez avoir un catalogue de travail sur un autre ordinateur pour les moments où vous êtes en voyage, en extérieur et fusionner les images et les métadonnées dans votre catalogue principal une fois que vous êtes de retour sur votre ordinateur principal.

18. Correction de l’objectif

Plus particulièrement, Lightroom permet aux utilisateurs de corriger toute distorsion et aberration chromatique produites par l’objectif. Le programme lit les données EXIF dans vos images, identifie le type d’objectif utilisé et à quelle distance focale, puis procède aux corrections.

19. Mots-clés

L’ajout de mots-clés à vos images est essentiel pour les rendre consultables. Lightroom rend la création de mots-clés extrêmement simple, car vous pouvez les ajouter individuellement à chaque photo ou les ajouter à des lots d’images.

20. Plus facile à utiliser

Alors que Photoshop est absolument génial pour les photographes chevronnés et les concepteurs graphiques qualifiés, il sera plutôt difficile à manipuler pour les débutants qui veulent apprendre la retouche photo de la bonne manière. Lightroom dispose d’une interface simple et bien structurée, intuitive et facile à utiliser, même pour ceux qui ont peu ou pas d’expérience.

20. Création facile de livres photo

À l’aide du module Livre de Lightroom, la création de livres photo prêts à être imprimés devient aussi simple que le glisser-déposer. Vous connaissez le prix de votre ligne et vous passez votre commande en un simple clic grâce au partenariat signé entre Blurb/Adobe.

21. Différentes options d’exportation

Lorsque vous avez terminé de modifier des images, vous devez les exporter et Lightroom propose un très large éventail d’options. Vous pouvez modifier le format de fichier, la taille, la netteté, l’intégration de profils, la gravure sur une sortie CD / DVD et bien plus encore.

22. Une offre Adobe irrésistible

La dernière raison pour laquelle Lightroom brille sur Photoshop est bien sur le prix. Le tout nouveau Lightroom 6 peut être acheté à environ 129 €, tandis qu’une version autonome de Photoshop coûte plus de 700 € La nouvelle vraiment géniale, c’est qu’avec le plan de photographie Creative Cloud d’Adobe, vous pouvez obtenir les versions les plus récentes de Lightroom et Photoshop pour seulement 9,99 € par mois !

 

ADOBE LIGHTROOM
Objectifs pédagogiques

  • Gérer et cataloguer vos photos
  • Développer vos photos
  • Editer et publier

Télécharger le programme complet

Voir la page de formation à Lightroom

Eclairage photos produits pour le web

VOICI LE PREMIER CONSEIL POUR VOUS AMÉLIORER EN PRISES DE VUES DIT DE PACKSHOT

Quel éclairage pour débuter en photos d’objets  ?
La photographie est rien sans la lumière. Tout naturellement  vous aurez envie de vous assurer que vous faites un excellent travail en éclairant correctement vos produits. Si vous êtes débutant en photographie, je pense qu’il est préférable de commencer en utilisant la lumière naturelle comme éclairage. Cette dernière est douce, toujours disponible prévisible et facile à travailler. Un gros avantage est qu’il n’est pas nécessaire de disposer d’un flashmètre puisque l’œil a une vision directe du rendu final. Pour se faire je vous invite à découvrir dans le manuel de votre reflex la fonction « Liveview ». Ensuite choisissez la plus grande fenêtre orientée vers le nord, mettez une table à côté de celle ci et jouez avec de façon que la lumière « frappe » votre produit. Regardez le résultat et recommencez encore en modifiant la positon de votre objet et en variant les angles de prises de vues.
Un autre avantage qui pourra intéresser  tous ceux qui sont amenés à faire des vidéos  pendant leur séance de shooting. Facile à comprendre : un flash ne vous permet pas d’éclairer une scène destinée à de la vidéo.
Avec l’ascension des appareils photos qui offrent des modes vidéos avancés, l’éclairage continu avec des lumières d’appoint cette fois ci commence à conquérir le cœur de plus en plus d’artistes désireux d’explorer d’autres moyens créatifs.

Le drone un énorme marché d’avenir

C’est certainement l’un des marchés les plus dynamiques du moment, et assurément l’un des plus prometteurs. Ce secteur représentait ainsi 62 millions d’Euros de CA en France en 2012(1); 3 ans plus tard, en 2015, il culmine à 288 millions d’Euros.
Sur la période 2012-2017, les constructeurs et exploitants français ont connu une croissance de 900% selon une étude de l’Erdyn. En 2018, 78% du marché français des drones civils en valeur étaient représentés par les drones professionnels, contre 22% pour les drones de loisir. En 2020, le marché mondial des drones professionnels devrait atteindre près de 4 milliards d’euros.
Et qui dit croissance dit emploi : le marché français des drones a ainsi généré 150 000 emplois en 5 ans, et devrait en créer encore davantage durant les prochaines années.
LA RÉGLEMENTATION : UN DÉFI EN FRANCEVous vous en êtes probablement déjà rendu compte : faire voler son drone en France n’est pas toujours évident. La réglementation fixe en effet des limites à l’emploi des dr
ones civils, que certains considèrent comme contraignantes, notamment pour un usage de loisir (interdiction de voler en vue à la première personne, par exemple). Quatre scénarios de vol déterminent aujourd’hui les règles à respecter pour un vol en toute légalité (Arrêté du 11 avril 2012).
Comme le confirme Michel Brabant, spécialiste de la photo aérienne : J’ai pris la chose très au sérieux car la sécurité est u élément important de ce métier. J’ai du retourner à l’école à 50 ans pour décrocher mon diplôme de pilote de drone. Je suis allé 3 semaines en immersion dans un centre spécialisé pour découvrir les réglementations et règles du pilotage

VOUS AUSSI FORMEZ VOUS AU PILOTAGE DU DRONE

Malgré tout, la France reste l’un des pays où l’on vole le plus avec des drones, puisque nous sommes troisièmes du classement international, derrière les Etats-Unis et le Royaume-Uni.
Le saviez-vous?
Le Bebop Drone de Parot a obtenu l’attestation DGAC nécessaire à son utilisation jusqu’à 1.000 m de distance ou en agglomération.
UN USAGE PROFESSIONNEL QUI SE DÉVELOPPELes drones séduisent aussi les professionnels, le cinéma en tête, puisqu’ils permettent de réaliser des prises de vue inédites. On a également vu récemment des reportages se faire à l’aide de drones, qui permettent par exemple de suivre au plus près une manifestation.
L’agriculture, qui représente le deuxième pôle d’utilisation des drones, est un autre segment du marché à fort potentiel et de plus en plus de solutions sont envisagées pour cet usage spécifique (cartographie des cultures, épandage,…)
Les drones sont aussi déployés par des acteurs du domaine de la topographie qui parviennent à obtenir des mesures et des représentations précises du relief d’une zone. Enfin, les aéronefs trouvent aussi leur place dans le milieu de la sécurité, aussi bien pour les forces de l’ordre que les sociétés privées. Le développement de solutions dédiées à cet usage est aujourd’hui particulièrement intense, avec un accent donné sur l’amélioration de l’IA des drones (avec par exemple la capacité de faire une ronde en passant par des points de contrôle de manière entièrement automatisée) et de leur autonomie de vol.
Enfin, on doit au drone l’arrivée d’une nouvelle discipline sportive : Le FPV racing. Ce sont des courses de drones où les pilotes sont équipés de lunettes retransmettant l’image filmée par la caméra embarquée, leur permettant de piloter leur engin à la première personne et de vivre la course comme s’ils y étaient. A mi-chemin entre le jeu-vidéo et la formule 1, ce sport du futur est désormais pratiqué aux quatre coins du monde. En juillet dernier était organisée la première compétition mondiale de FPV racing à Sacramento, en Californie.

Pourquoi choisir WordPress pour vos photos ?

WordPress ce sacré CMS !

Aujourd’hui je voulais vous parler de la difficulté de créer son premier site Internet. Peut-être que vous aussi vous passez des heures à chercher la bonne solution, la meilleure technique, le meilleur prestataire et au final vous tournez en rond. Certainement vous essayez bien sur de faire attention à votre budget car vous  n’avez pas que ce domaine dans lequel il vous faut investir. En 1996 à l’heure de mon premier site web  la question ne se posait pas trop :  ou tu savais faire du développement HTML ou CIAO !  De nos jours les temps ont bien changé et je voudrais vous présenter la solution : Un incroyable outil qui va vous permettre de gagner du temps de l’autonomie et beaucoup d’argent. Vous pouvez  avec un peu travail et à moindre frais créer un site avec une allure très professionnel. Je vous  présente WORDPRESS.

le  CMS le plus  puissant et gratuit pour créer, gérer et administrer vos sites web.

Lorsque l’on parle de création de site web qu’il soit vitrine ou blog, on passe forcément par des outils de type CMS (content management system). Le plus connu et utilisé d’entre eux est incontestablement le CMS gratuit WordPress.

Le principe d’un CMS

En fait, les CMS ont été conçu afin de faciliter la mise en place, la maintenabilité et la publication de vos contenus web. Un bon CMS doit donc être facile et flexible ; pour n’importe quel profil de personne qui l’utiliserait (informaticien ou non).

Il se compose en général :
• du FrontOffice que voient tes visiteurs
• du BackOffice qui est la zone d’administration, de configuration et de publication de ton site internet.

Pourquoi choisir WordPress comme CMS ?

Tout simplement car il est le CMS le plus puissant, polyvalent et surtout le plus facile à prendre en main. Son usage va du site vitrine, du blog, en passant par des boutiques e-commerce et même des web-radios ! Une telle flexibilité ne se retrouve dans quasi aucun autre CMS du marché actuel vous pouvez me croire. Je le sais pour en avoir essayer quelques uns… Joomla, Prestashop, Wix, WebFire…

VOICI LES  10 BONNES RAISONS de choisir WordPress définitivement

1 – Un CMS gratuit, open source et en constante évolution.
2 – Simple et rapide à installer.
3 – Une interface intuitive pour administrer votre site.
4 – Un respect absolu des standards du web.
5 – Facile et flexible pour une entreprise.
6 – La richesse des thèmes prémium  mis à disposition
7 – Entière autonomie et indépendance pour les mises à jour de votre site.
8 – Plateforme optimisée pour le référencement naturel [SEO].
9 – Simplicité pour intégrer un responsive design, tous les styles sont adaptables via le CSS du thème.
10 – WordPress représente 39 % du web mondial et 60 % des CMS utilisés

Focus sur les avantages financiers  non négligeable de ce CMS

C’est un CMS gratuit open source. Il permet un développement facile d’extensions.  Son code respecte les standards du code html. Il est très propre et clair ce qui permet de trouver facilement des développeurs à des tarifs abordables. Vous pourrez donc envisager des développements spécifiques. 
D’un point de vue refonte et donc budget associé, l’avantage de WordPress est que le visuel (le design) est dissocié du code. Il l’est aussi des contenus ce qui permet de pouvoir faire une refonte du site très rapidement. Cela évite d’engendrer de gros frais. En effet on reprend juste la couche graphique sans avoir à tout migrer. Vous pourrez donc changer régulièrement de visuel selon vos envies et besoins.

UNE  PRISE EN MAIN À PORTÉE DE TOUS

Il est très intuitif et ergonomique. Il est assez facile de le prendre en main. Cependant, les possibilités de WordPress sont très vastes. Il est fort regrettable de voir de nombreux sites fait avec ce CMS mais n’exploitant pas toutes ses possibilités. Par exemple, sa capacité à optimiser la charge de votre serveur avec les modules de gestion des caches. C’est le cas aussi des outils d’analyses de trafic, des outils d’audit SEO de vos pages publiées… WordPress est capable de vous faire passer du petit site au site référence. Cependant la   condition est de savoir l’utiliser.
 Il va de soi qu’une telle prise en main requière une formation qui vous permettra de maitriser ce CMS parfaitement.

Formation

Pour vous  former en présentiel comptez entre 2 et 5 jours de formation WordPress.
Ciblez en priorité de vous former sur les aspects de :

• publication et sur les modules améliorant votre SEO
• gestion des droits et des profils d’accès afin de pouvoir travailler en équipe de manière efficace ou de sous traiter des taches de webmaster
• configuration et optimisation du site via le backoffice

Je vous invite à installer WordPress afin de juger par vous-même.  Cette présentation est encore bien loin de la réalité tant ses possibilités sont sans limite. Alors partant pour adopter WordPress ?